Lo primero de todo, ¡Gracias! por haberte registrado en el blog de bzmusikastudios. “Be” “Zeta” está contento por ello y te hago entrega de esta pequeña guía. Una guía sencilla, que para mí fue muy importante cuando me planteé el por qué no grabar mis baterías en mi pequeño home studio.
Y es que grabar una batería acústica en un home studio puede ser un gran desafío, pero con las técnicas adecuadas, es posible obtener resultados profesionales. Aquí te indico los pasos y consideraciones clave para lograr una grabación exitosa.

Elección de los Micrófonos para la Batería
Elegir unos micrófonos adecuados para grabar una batería bien sea en estudio profesional o en home studio, es crucial para capturar la esencia y el poder de la batería. Evidentemente, una buena ejecución a la hora de tocar este instrumento y una correcta afinación es de suma importancia ya que de lo contrario, ni con las mejores herramientas se logrará un buen resultado.
A continuación te detallo una selección de micrófonos con muy buena relación calidad-precio, que me gustan para este tipo de grabaciones, y sus aplicaciones específicas para cada parte de la batería.
Bombo
¡Qué elegante es sentir y escuchar el kick en nuestras producciones! Para mí, en el proceso de grabación, el bombo juega un papel fundamental. Debemos determinar el tipo de bombo que queremos, y como siempre, es importante la afinación de nuestro set de batería. Si por ejemplo el bombo suena mal porque el parche no está bien colocado o afinado, la grabación no será buena y eso va a implicar problemas en el proceso de producción.
Micrófonos recomendados:
- Shure Beta 52A: Este micrófono dinámico es conocido por su capacidad para manejar altas presiones sonoras, lo que lo hace ideal para captar los graves profundos del bombo.
- Audix D6: Otro micrófono dinámico que ofrece una excelente respuesta en bajas frecuencias (30Hz – 15kHz) y un sonido claro y definido. Lo he podido utilizar también para grabar bajos, con muy buenos resultados.
Colocación o instalación:
Si tienes la opción de disponer de dos micros para poder grabar tu bombo, podrías utilizar esta configuración muy utilizada en los estudios de grabación:
- Micrófono interno: Puedes colocarlo dentro del bombo, apuntando hacia el batidor para capturar el ataque y el «click» del golpe. Aproxímalo a unos 5-10 cm del batidor.
- Micrófono externo: Sitúalo fuera del bombo, a unos 10-15 cm del parche resonador, para captar el cuerpo y el «boom».
Si se dispone de dos micrófonos hay que tener en cuenta que esto va a requerir un trabajo extra en la producción. La función del micrófono interior es recoger solo el golpe en el parche, sonido medio agudo; mientras que el segundo micrófono exterior recogerá la presión de aire, los graves y subgraves. Con lo que las ecualizaciones y compresiones de cada micrófono serán en consecuencia con el tipo de sonido a captar.

Se pueden probar otras distancias y ubicaciones hasta encontrar un sonido que te guste, aquí no hay reglas, pero evidentemente habrá posiciones que no funcionen. Te recomiendo que experimentes para adquirir experiencia y conocimiento. Cambiar la posición del micrófono unos centímetros, dará un sonido distinto.
No obstante, y sobre todo si no dispones de dos micros para grabar el bombo, te recomendaría que coloques el micro justo en la boca del agujero del parche resonador, y que juegues a su vez con la distancia y el ángulo.:

- La distancia ajustará en general la respuesta de la frecuencia baja, tomando ventaja del efecto de la proximidad. Todo depende del sonido que quieras producir en el instrumento.
- Como el bombo mueve una gran cantidad de aire en el golpeo, el micrófono a veces (según como lo tengas colocado) puede captar ruido de viento/pop. Por lo general, esto se puede solucionar simplemente ajustando el ángulo del micrófono en el orificio.
Caja
Esta parte de la batería no genera frecuencias tan graves como las del bombo, pero sí muchas frecuencias medias y agudas aunque en estas últimas, en menor medida. El sonido es el golpe y el objetivo es reproducir bien el cuerpo, el timbre y el ataque de ese golpe. Hay muchos micrófonos que podrían valernos para grabar la caja.
- Shure SM57: Es el estándar de la industria para la parte superior de la caja debido a su capacidad para manejar altos niveles de presión sonora y su respuesta en frecuencias medias. Yo no iría a por otro diferente.
- Sennheiser E 906: Otra opción excelente para la parte superior, ofreciendo una mayor versatilidad tonal.
- Micrófono adicional para bordonas: Utiliza un micrófono como el SM57 o el AKG C414 colocado debajo de la caja para captar el sonido de las bordonas.
Colocación o instalación:
A menudo se colocan dos micrófonos en oposición de fase, uno sobre el parche batidor (donde golpeamos) y otro por debajo del parche resonante.
- Parte superior: Coloca el micrófono a 2-5 cm del parche superior, apuntando hacia el centro de la caja. Te recomiendo que juegues con las posiciones y el ángulo del micro para captar el sonido que busques para tu caja.

- Parte inferior: Coloca el micrófono similar al superior pero apuntando hacia el centro del parche inferior. Asegúrate de invertir la fase de este micrófono para evitar problemas de cancelación de fase..

También es muy importante el tipo de parche a elegir para la caja. Dependiendo del sonido que se quiera lograr, de un parche a otro se cambia radicalmente el sonido.
Toms
Los toms se pueden microfonear de la misma manera que una caja. Principalmente en una batería podemos encontrar tres tipos de toms o timbales: el agudo, el medio y el grave, también conocido como Goliath o Tom base. A mi personalmente me gusta nombrarlos en mi DAW de la siguiente manera cuando realizo mis grabaciones de estudio: el agudo lo denomino como Hi-Tom, el medio como Mid-Tom y el grave como Floor Tom.
Esta parte de la batería se usa principalmente para rellenar una secuencia rítmica y en los redobles.

Micrófonos recomendados:
Esta parte de la batería genera principalmente frecuencias medias y graves. Tienen transitorio igual que el Snare y el Kick, y generan una presión sonora considerable, por lo que es habitual usar un micrófono dinámico para cada uno de ellos. Como ya sabemos, el micrófono dinámico tiene una sensibilidad menor que el de condensador, eso nos va a ayudar a mantener aislados los timbales de los platos y del resto del conjunto de la batería.
- Sennheiser e604: Micrófono dinámico compacto, ideal para toms debido a su facilidad de colocación y excelente respuesta en frecuencias bajas y medias. Me gusta mucho la calidad con la que captan el sonido de los toms estos micros. Te recomiendo que los pruebes.
- Shure SM57: También puede ser usado para toms, proporcionando un sonido equilibrado y claro.
- AKG Perception Live P4: Los más económicos de este listado. Pero no por ello de peor calidad. Los utilizo bastante tanto para aplicaciones de estudio, como para directos ya que el sonido que recogen es bastante limpio y con un color agradable en bajos (aunque para mi gusto algo mejorable en este aspecto).
Evidentemente y como ya lo he remarcado más arriba, una buena afinación del parche (en este caso de los toms), va a ser de vital importancia para obtener un sonido de calidad.
Colocación o instalación:
Te recomiendo que juegues y experimentes con la posición y los diferentes ángulos para encontrar el sonido deseado. Prueba los resultados de los diferentes puntos de colocación de tus mics.
Si colocas el micrófono más cerca del borde crea un ataque de tono más alto y si apuntas más hacia el centro del parche, generará un sonido más grave.
Los toms tienen diferentes funciones según el estilo que toquemos. En algunos géneros, no es común usar micrófonos para los tom. En estos casos, se utilizan micrófonos aéreos colocados con precisión para capturar un sonido equilibrado. Pero para el pop y el rock, los toms requieren una técnica de microfonía más cercana para lograr una señal muy aislada para procesar individualmente.
- Dicho lo anterior, prueba a colocar cada micrófono a 2-5 cm del parche del tom, apuntando ligeramente hacia el centro para capturar un tono más “redondo”, más completo.
Charles (Hi-Hat) y Overheads
Los platillos requieren micrófonos de condensador ya que con ellos, la respuesta de frecuencias en agudos es mejor. Muchas veces los micros overheads captan el sonido del hi-hat de manera óptima, y no es necesario microfonear este elemento como tal, pero destinar un micrófono exclusivamente para el charles puede darnos una mayor flexibilidad a la hora de realizar la mezcla y postproducción.
Micrófonos recomendados:
Tanto para los overheads como para el hi-hat, disponemos de varios micros que son de gran utilidad y nos aportan grandes prestaciones a precios económicos, pero antes de nada déjame que vuelva a repetirme en lo indicado anteriormente. Es importante que pruebes diferentes micros para captar esta parte de la batería, juega con ellos y con su posición, ángulo etc.
- Audio-Technica AT4040: Micrófono de condensador de diafragma grande, ideal para overheads debido a su respuesta detallada y precisa.
- Behringer B5: Utilizo este pequeño gran micro más a menudo de lo que imaginas (incluso lo he utilizado para grabar guitarras acústicas). Y si, con grandes resultados, aunque sea el más barato de los que aparecen en este listado, y sus materiales no seas top gama. Pruébalo.
- Rode NT5: Micrófono de condensador de diafragma pequeño, muy adecuado para overheads, para charles e incluso para instrumentos de cuerda. A mí me encantan estos bichos y no solo por su construcción que es bastante robusta, si no por la claridad con la que captan los agudos.
Colocación o instalación:
- En el caso del Hi-hat, su parte o zona central irradia frecuencias más altas y disminuye a medida que colocas el micrófono más cerca del borde. Será tu gusto, o preferencia musical la que determine dónde quieres colocar el micrófono para captar esta parte de la batería (juega con ello). Eso sí, ten en cuenta que para una mayor separación, colocar el micrófono de hi-hat de espaldas a la caja es un buen truco, pero dado que el micrófono está apuntando a una superficie reflectante, escucharás una gran cantidad de derrame del resto del kit de batería.
- Si además de lo anterior, dispones de microfonía de sobra, puedes colocar otro mic debajo del Hi-Hat al igual que con la caja, para captar el sonido del Charles de manera más completa. Como con la caja ojo con la fase si aplicas esta configuración.

- Usa una configuración A-B o X-Y para captar el sonido de los overheads o platos, y especialmente asegúrate que en la configuración A-B los micrófonos estén equidistantes del centro de la caja para evitar problemas de fase. Los micros deben estar colocados a una altura que permita capturar una imagen estéreo equilibrada de la batería al completo. Una posición común es suspender los micrófonos directamente sobre la batería a unos 60-90 cm por encima de la misma.

Si el espacio lo permite, añade micrófonos de ambiente para captar la reverberación natural de la sala, lo que puede dar una sensación más realista y abierta a la grabación. Pocas veces he podido instalar estos micros de ambiente ya que el espacio que tengo en mi sala es bastante pequeño, pero te recomendaría que hagas prueba para contrastar resultados. Uno de los micros que he utilizado para este cometido es el Lewitt LCT 140 AIR.
Hasta aquí esta pequeña guía sobre cómo microfonear y sacar adelante grabaciones de baterías en tu home studio con poco presupuesto. Recuerda la importancia de que la elección y colocación adecuada de los micrófonos es fundamental para capturar el mejor sonido posible de una batería en un home studio.
Siguiendo estas recomendaciones, podrás obtener grabaciones de calidad que resaltan cada detalle y matiz del instrumento. Asegúrate de experimentar con las posiciones de los micrófonos y ajustar según las características específicas de tu espacio y equipo para obtener los mejores resultados.
Por último, quiero recordarte la importancia que tiene el acondicionamiento acústico de la sala donde vayas a grabar tu batería. Intenta trabajar esto un poco y adecúa tu sala usando materiales de absorción adecuados (sobra decirlo pero, evita los paneles de cartón de huevo, ya que no son efectivos).
bz musika studios.




